古典时期是音乐史上最为辉煌的时代之一，也孕育了许多备受推崇的音乐家，其中许多经典作品至今仍在音乐院校中传颂。

相对于巴洛克时期，古典时期音乐变得更为简练，和声成为音乐的主导元素。这意味着主旋律和和弦伴奏清晰明了，这一创新至今仍在我们的音乐中保持。

在这个时代，奏鸣曲、弦乐四重奏和室内乐得到了极大的发展。大键琴逐渐被钢琴所取代。

要感受那个时代的音乐，可以聆听巴赫的小提琴独奏奏鸣曲与变奏曲，或者与维瓦尔第的《四季》、贝多芬的第九交响曲以及莫扎特的作品一同度过一个音乐之夜。

古典时期简史

当我们谈论古典音乐的古典时期，指的是从1730年至1820年间，这一时期呈现出对古希腊罗马美学的倾慕。建筑、文学和艺术都强调形式、简约、情感的内敛以及智力的追求。

从巴洛克时期到古典时期的过渡

古典时期以小型宫廷和贵族对音乐的浓厚兴趣为特征，室内乐因此得到了极大的繁荣。然而，也正因如此，音乐家们的资源更为有限，相对于巴洛克时期，作曲家们在创作时更多地考虑了较小的合奏组合。合奏的部分也因此变得更容易演奏，因为并非每一个宫廷都能拥有庞大的乐团。

古典时代音乐更加强调层次感，旋律线主导了整个乐曲，和弦伴奏着音乐进行。这与巴洛克时期层次丰富的音乐形成了鲜明对比。在巴洛克时期，各种各样的音乐装饰，如颤音和力度，都由演奏者即兴创作。而在古典时期，所有这些技巧变得更加精确，作曲家给予了更为明确的指导。

作品结构和音乐形式的发展与今日所知接近，特别是奏鸣曲和交响乐。广泛采用了平均律，这是一种将八度分成12个相等的半音的调音体系，促进了多种乐器的技术发展。管弦乐队在规模和范围上都得到了扩大，趋向于更为标准化，更接近现代的面貌。尽管当时器乐占据主导地位，但声乐仍然备受欢迎，歌曲和歌剧成为最受青睐的表达方式。

巴洛克时期的作曲家们开始尝试更具戏剧性的表达，通过改变织体、力度、和声以及节奏等方式。这种尝试也延续到了古典时期的初期。

今天我们难以想象，但是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的儿子约翰·克里斯蒂安·巴赫以及卡尔·菲利普·伊曼纽尔·巴赫比他们的父亲更为知名！因当时C.P.E.巴赫在“著名的巴赫”中取得了卓越成就，完美地过渡了两个音乐时代。