浪漫音乐时期大约涵盖了19世纪初至20世纪初，是西方音乐历史中一个重要的时期，与古典音乐相比，浪漫音乐更加注重个人情感和个性表达，追求丰富多彩的音乐效果和感情共鸣。

特点：

1.        情感丰富：浪漫音乐强调情感表达，作曲家倾向于通过音乐表现个人情感和内心世界，使音乐更具感染力和情感共鸣。

2.        个性化：浪漫音乐注重作曲家个人风格的发展，鼓励创新和独特的音乐表达，使每位作曲家的作品具有独特的风格和特点。

3.        自然主义：浪漫音乐倾向于描绘自然界的美与壮丽，通过音乐来表达大自然的景色和氛围。

4.        程序音乐：浪漫音乐中出现了程序音乐，即用音乐来表现特定的主题或故事情节，如舞曲《天鹅湖》和交响诗《图画展览》。

代表音乐家及作品：

1.        肖邦（Frédéric Chopin）：肖邦是浪漫时期最重要的作曲家之一，他以钢琴作品著称，创作了许多优雅和富有感情的钢琴曲，如《军队进行曲》、《夜曲》等。

2.        舒伯特（Franz Schubert）：舒伯特是浪漫时期早期的代表人物，创作了大量歌曲、室内乐和交响曲，其中最著名的包括《冬之旅》、《葬礼进行曲》等。

3.        勃拉姆斯（Johannes Brahms）：勃拉姆斯是浪漫时期中期的杰出音乐家，他的作品兼具古典和浪漫元素，代表作品有《第一交响曲》、《匈牙利舞曲》等。

4.        李斯特（Franz Liszt）：李斯特是浪漫时期的钢琴演奏家和作曲家，他的作品充满了技巧和热情，代表作有《利策陶伯爵》和《匈牙利狂想曲》等。

音乐史上的影响力：

浪漫音乐时期对西方音乐产生了深远的影响。它标志着音乐创作从古典主义到浪漫主义的过渡，奠定了现代音乐的基础。浪漫音乐的强调个性化和情感表达的风格，对后来的音乐家产生了启示，包括现代音乐、印象派音乐和20世纪的其他音乐风格。浪漫音乐的影响仍然在现代音乐中体现，并且在音乐史上占据着重要的地位。