作品1：《乔丹·贝尔森庄园》，1952年，墨水纸，尺寸：7 13/16 x 7 13/16英寸（19.8 x 19.8厘米）

“神秘世界：从远古到未来的艺术作品” 在绘画中心呈现的展览，是那种需要反复品味的艺术盛宴。当你踏入这个神圣而庄严的空间时，会感受到一股神秘的氛围。灰色的墙面平息了外界的喧嚣，使你不得不放慢脚步，沉浸于作品独特的反光之中。每一幅作品都值得花费大量时间去品味。

解读的框架十分灵活，融合了各种领域的神话讨论，将作品与空间本质的深刻概念进行了隐喻。日本艺术家松泽裕太的绘画成为东西方思维方式的桥梁。他的作品汲取了佛教冥想实践的灵感，呈现出一种启蒙的氛围。一幅高贵的九方纸拼贴作品参照了佛教冥想实践中所使用的九方格式。

作品2：《纽约福利广场纪念碑》，1996年，木炭、木炭铅笔、蚀刻油墨和水彩颜料，尺寸：31 1/2 x 24英寸（80 x 61厘米）

这个神秘的作品聚焦于艺术家珍妮特·马尔科姆和作家玛尔塔·沃纳之间巧妙设计的富有吸引力的互动。马尔科姆在她的“打开的对开本”中巧妙地调和了她对艾米莉·狄金森的观察，从星星的观察到语言和历史的心理图像。沃纳展现了狄金森手稿的转录，这是在诗人去世后发现的。这些作品突显了艺术家们不可思议的想象力和富有比喻性的语言，让人仿佛置身于一部推理小说之中。同样在展览中展出的还有Mohammed O. Khalil、Arnold J. Kemp和Steffani Jemison的作品，它们都涉及到未知的鸿沟或深渊，以及光明和黑暗不仅属于古老而神秘的传统，也属于精神分析的领域。

在展览的目录中，劳伦·奥尼尔-巴特勒撰写了一篇关于神秘传统以及展览主题讨论了人类语言局限性的文章。她详细探讨了历史、集体与个体，以及记忆和传统之间的联系。

这次展览超越了当今艺术作品的政治身份议题，让人耳目一新。展览没有迎合巧妙的形象呈现，这使得其更显得独具匠心。

作品3：《乔治亚·奥基夫无题（风景画）》，20世纪60年代，石墨纸，尺寸：6 1/2 x 8 3/4英寸（16.5 x 22.2厘米），收藏于乔治亚·奥基夫博物馆。