芭蕾舞最初是由贵族在稀有的空间里表演和练习的，现在是最著名和广为传授的表演艺术形式之一。以下是芭蕾的简史:

起源于文艺复兴时期的意大利:芭蕾最初是在15世纪的奢侈庆祝活动中传授给意大利贵族和妇女的。意大利贵族凯瑟琳·德·美第奇嫁给法国国王亨利二世后，她资助法国宫廷芭蕾，最终建立了一个芭蕾项目。

十七世纪的法国当前位置国王路易十四于1661年创建了皇家舞蹈学院芭蕾舞学校，帮助推广了这种艺术形式。1672年，路易十四任命乔万尼·巴蒂斯塔·吕利为巴黎歌剧院的导演，这导致了巴黎歌剧院芭蕾舞团的成立，法国编舞家Pierre Beauchamp成为芭蕾舞大师。到1681年，第一批芭蕾舞演员登上了舞台。

十九世纪的欧洲当前位置19世纪中期，芭蕾在法国的受欢迎程度有所下降，但它很快就传播到了欧洲的其他地区，如俄罗斯和丹麦。随着芭蕾的不断发展，它的风格逐渐演变成一种更加浪漫的舞蹈，强调芭蕾舞演员柔软流畅的动作的优雅。著名的叙事芭蕾如胡桃夹子和天鹅湖在俄罗斯剧院首映，展示了穿着薄纱裙的芭蕾舞演员——被称为芭蕾舞裙——穿着尖头皮鞋用脚尖跳舞。

二十世纪字体到了二十世纪，芭蕾成了主流舞蹈形式。像英国的皇家芭蕾舞团和纽约的美国芭蕾舞剧院这样的舞蹈团在这个时候开业，这有助于传播这种艺术形式的观赏性，并使它更容易为大众所接受。无数的学校和公司将各种背景的年轻人培养成世界上最有成就的职业舞者。

四种芭蕾

有四种不同的芭蕾舞蹈风格塑造了这种艺术形式的轨迹和演变:

1. 浪漫芭蕾:从19世纪开始，浪漫主义芭蕾深受浪漫主义时代的影响，它是芭蕾许多公认的方面的发源地，如尖角舞和芭蕾短裙。浪漫芭蕾在其叙事中强调情感、抒情和戏剧，并导致女领舞者的崛起——而在以前，男舞者主宰着舞台。

2.古典芭蕾:古典芭蕾是芭蕾舞的传统形式，通常由完整的管弦乐队伴奏，由故事驱动的叙事组成，通常由女芭蕾舞演员主持。古典芭蕾的动作通常强调芭蕾舞演员的失重和延长线，重点是流动性和向外的腿部旋转。布景是为了配合演出的叙述而搭建的，舞者穿着复杂的服装。

3.当代芭蕾:这种现代舞融合了某些古典芭蕾的元素，包括表演元素和一些定点技巧，但在表演上被认为不太严格。当代芭蕾舞蹈技术允许比古典芭蕾更广泛的上身运动，也可以赤脚表演。

4.新古典芭蕾:新古典主义芭蕾出现于20世纪20年代，与其他形式的芭蕾相比，它的结构更少，更抽象。新古典芭蕾的形成是对浪漫芭蕾流行的戏剧元素的回应，没有使用传统的芭蕾元素，如服装、布景或相关的叙事。

五部著名芭蕾舞剧

多年来，有许多著名的芭蕾舞剧都致力于传奇表演。一些受欢迎的芭蕾舞包括:

1.天鹅湖: 天鹅湖是有史以来最著名的古典芭蕾舞剧之一，以柴可夫斯基的音乐为特色。尽管1877年在俄罗斯莫斯科大剧院的首次演出被认为是失败的，但它已经被世界各地无数的芭蕾舞团演出过。这部芭蕾舞剧讲述了一位王子在一天晚上外出打猎，发现一只天鹅变成了一位美丽的年轻女子。

2.胡桃夹子:这部柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧于1892年在俄罗斯圣彼得堡的马林斯基剧院首演。以平安夜为背景，胡桃夹子讲述了一个小女孩缩小到老鼠大小，卷入了她的玩具胡桃夹子和一群老鼠之间的战斗。最初的芭蕾舞由莫里斯·珀蒂帕和列夫·伊万诺夫编舞，但美国编舞家、纽约市芭蕾舞团创始人乔治·巴兰钦于1954年创作了自己的版本，将芭蕾舞引入了美国人的意识。从那以后，胡桃夹子每年都会在纽约上演。

3.睡美人:1890年在圣彼得堡马林斯基剧院首演，睡美人是根据查尔斯·佩罗的故事改编的，讲述了一位被诅咒的公主在她16岁生日那天刺破手指后陷入了沉睡。这部浪漫的芭蕾舞剧也以柴可夫斯基的音乐为特色。

4. 堂吉诃德: 堂吉诃德1869年在莫斯科大剧院首演，由路德维希·明库斯作曲。根据著名小说改编唐吉诃德·德·拉曼查这部芭蕾舞剧由米格尔·德·塞万提斯创作，精选了书中的几集，将叙事变成了一部表演性的奇幻浪漫喜剧。

5.罗密欧与朱丽叶:1938年，《罗密欧与朱丽叶》首次在捷克斯洛伐克的马洪剧院上演，最初由伊沃·瓦尼亚-普索塔编舞。这部芭蕾舞剧讲述了两个来自敌对家庭、命运多舛的年轻恋人之间著名的悲剧式莎士比亚爱情故事。罗密欧与朱丽叶是半个世纪以来最精心设计的表演之一，仅次于胡桃夹子.